Рассказать коротко и ясно интересную историю в кино не так-то просто. Емко передать содержание — это лишь половина дела…

Продемонстрировать свой стиль, особое видение и талант — вот к чему стремится каждый начинающий постановщик. А вы знаете, что многие известные фильмы первоначально были короткометражными? SHOT TV собрало несколько самых горячих примеров того, как короткометражка смогла воплотиться в отличный полный метр.

Культовый мамблкор: «Кофе и сигареты» (1986)

Независимый режиссер Джим Джармуш («Мертвец», «Выживут только любовники») известен своими «разговорными» фильмами, созданными на основе естественных диалогов. Подобные картины теперь носят название мамблкор. Несмотря на минимальные бюджеты, такое кино всегда находит своего верного зрителя. Еще в 1986 году постановщик обошелся черно-белым изображением, столиком в кафе, пятью чашками кофе, двумя пепельницами и актерами Роберто Бениньи и Стивеном Райтом. Пятиминутный этюд «Так странно встретить тебя» положил начало серии подобных задушевных разговоров. В 1989 к дуэту присоединяется Джой и Ли Синк и официант в исполнении Стива Бушеми. В 1993-м где-то в Калифорнии беседу уже ведут харизматичные музыканты Том Уэйтс с Игги Поп. Когда у режиссера накопилось 11 короткометражек, он выпустил их в виде полнометражного фильма «Кофе и сигареты» (2003). Так неспеша, в течение 17 лет, Джим Джармуш снял один из своих самых главных ламповых и пересматриваемых фильмов.

Социальная фантастика: «Выжить в Йобурге» (2006)

Режиссер из Южной Африки Нил Бломкамп («Робот по имени Чаппи», «Элизиум: Рай на Земле») сначала снял шестиминутный мокьюментари. В короткометражке жители Йоханнесбурга давали интервью репортеру. Они жаловались на инопланетян, которые высадились в их городе и теперь устраивают дебоши, грабежи и занимаются мародерством. Примерно так вели себя беженцы из Зимбабве в гетто ЮАР. Бломкампу посчастливилось показать свою работу Питеру Джексону (трилогии «Властелин колец» и «Хоббит») и тот нашел финансирование для полнометражного фильма. Так появилась одна из самых оригинальных фантастических картин нулевых «Район № 9» (2009). Сюжет и название фильма отсылают к режиму апартеида в ЮАР и «шестому району» в Кейптауне. В 1966 году его объявили зоной «только для белых», и почти 60 тысяч человек были насильно разлучены с родственниками и переселены в другое место. Фильм был снят в обедневших трущобах Йоханнесбурга. В главной роли остался друг режиссера Шарлто Копли. 

Музыкальная драма: «Одержимость» (2012)

Главным прорывом для молодого американского режиссера Дэмьена Шазелла («Ла-Ла Лэнд», «Вавилон») стала его психологически напряженная короткометражная картина, основанная на собственном опыте участия в репетициях школьного оркестра.  Его историю о джазовом ударнике никто не хотел продюсировать. Режиссер решил снять 18-минутную короткометражку и отправил ее на фестиваль независимого кино Sundance. Фильм завоевал приз, а автор получил желанный бюджет для полнометражной версии. Так появилась оскароносная лента «Одержимость» (2013). В короткой версии мы видим лишь назревающий конфликт между дирижером и барабанщиком. В фильме же история получает внушительное развитие. Актер Джонни Симмонс из короткометражки был заменен Майлзом Теллером («Фантастическая четверка», «Топ Ган: Мэверик»), а деспотичного наставника в обеих версиях сыграл Дж. К. Симмонс («Ла-Ла Лэнд», «Зависнуть в Палм-Спрингс»). Его работа в фильме была отмечена «Оскаром». А сама «Одержимость» получила два «Оскара» — за лучший звук и лучший монтаж.

Драматический мокьюментари: «История Дирка Дигглера» (1988)

Один из лучших современных режиссеров США Пол Томас Андерсон («Нефть», «Мастер») заставил говорить о себе после выпуска 32-минутной короткометражки в псевдодокументальном стиле о порнозвезде Дирке Дигглере. В 17 лет он снял фильм на любительскую камеру и смонтировал на домашнем видеомагнитофоне. Прототипом главного героя стал реальный актер кино для взрослых Джон Холмс. Эта история Дирка Дигглера и легла в основу последующего нашумевшего фильма «Ночи в стиле буги» (1997). В нем речь идет о взлете и падении яркой звезды периода «порношика» на рубеже 1970-1980-х годов, когда подобные фильмы свободно показывали в кинотеатрах вместе с мейнстримом. Картина была высоко оценена критиками, а имя режиссера сразу вошло в список многообещающих талантов. Кроме того, фильм открыл миру целую когорту ярких имен: Марк Уолберг, Джулианна Мур, Уильям Х. Мейси и Хизер Грэм. А актер Филипп Сеймур Хоффман стал талисманом режиссера на долгие годы.

Криминальная комедия: «Трудное дело» (1995)

Молодой английский режиссер Гай Ричи за 20 минут знакомит зрителя с занимательным эпизодом жизни представителей «злачного Лондона». Весь фильм построен на карточной партии. Шесть колоритных маргинальных персонажей ведут во время игры беспрестанные разговоры. Мастерство режиссера особенно ярко проявилось в создании напряжения перед финальным аккордом. От музыкального сопровождения пришлось отказаться из-за отсутствия авторских прав на музыку, но в последующих работах Гай Ричи с лихвой восполнит этот пробел. Продюсер Труди Стайлер увидела потенциал в молодом постановщике и упросила своего мужа Стинга поучаствовать в продолжении короткометражки. Так появился фильм «Карты, деньги, два ствола» (1998). В нем уже полностью поменялся актерский состав. Лента стала международным хитом и превратила режиссера в короля европейкой черной криминальной комедии.

Готическая анимация: «Франкенвини» (1984)

Тим Бёртон («Битлджус», «Сонная лощина») всегда тяготел к готическому стилю и ретрокино. Работая художником на студии Disney, он создал необычный черно-белый короткометражный фильм «Франкенвини». Он был не чем иным, как свободным изложением для детей фильма Джеймса Уэйла «Франкенштейн». Но руководство не оценило оригинальность замысла. Вердикт гласил: перерасход средств и невозможность показа «такого страшного фильма» детской аудитории. Спустя годы студия Disney уже сама предложила выдающемуся режиссеру с уникальным стилем снять полноценный фильм по отвергнутой короткометражке. Так в 2007 году появился одноименный анимационный фильм о мальчике, который оживил погибшего пса. Эту историю режиссер посвятил собаке своего детства, смерть которой он тяжело переживал. Все персонажи были созданы по собственным эскизам Бёртона. Сама картина потребовала больших усилий в реализации, так как полностью выполнялась в технике stop motion (покадровая анимация). Старания увенчались успехом — фильм полюбили зрители, а признание критиков позволило выдвинуть ее на премию «Оскар».

Фантастический триллер: «Пассажир» (2017)

Российский режиссер из Ростова-на-Дону Егор Абраменко заявил о себе короткометражкой «Пассажир» (2017). Действие происходит в 1970-х в СССР. В тело советского космонавта во время полета вселяется космический монстр. Позднее сценарист Роман Волобуев расширяет историю до полного метра, и в разгар пандемии появляется напряженный и пугающий сай-фай-хоррор «Спутник» (2020). В фильме действие перенесено в 1983 год. После аварийной посадки на советском космическом корабле обнаруживают только одного члена экипажа Константина Вешнякова (Петр Фёдоров). Во время обязательного карантина на секретной станции нейрофизиологу Татьяне Климовой (Оксана Акиньшина) придется столкнуться с ужасающим открытием. Одну из ролей также сыграл известный актер и продюсер Федор Бондарчук, которому очень понравилась идея фильма. Пандемия не позволила триллеру выйти на большой экран, и было принято решение провести цифровой релиз. «Спутник» тут же попал в американский топ iTunes. Он сразу занял первое место в разделе «Хоррор» и пятое — в категории «Кино». Это стало самым высоким мировым достижением отечественного кино за последние годы. Ранее дорасти до такого уровня не удавалось ни одному современному российскому фильму.

Хоррор-комедия: «Чем мы заняты в тени: Интервью с некоторыми вампирами» (2005)

Короткометражку о вампирах, живущих в современном Веллингтоне, создали новозеландские актер, сценарист, режиссер и комик Тайка Вайтити («Тор: Рагнарек», «Кролик Джоджо») и актер, сценарист и режиссер Джеймен Клемент («Аватар: путь воды», «Люди в черном 3»). Ее название восходит к знаменитому фильму «Интервью с вампиром» (1994) режиссера Нила Джордана по книге Энн Райс. В 2014 году этот дуэт постановщиков создал картину с названием «Чем мы заняты в тени», известную в российском прокате как «Реальные упыри». Фильм повторяет сюжет 29-минутной короткометражки, но еще и обрастает новыми приключениями вампиров с уморительными деталями и диалогами. Главные герои фильма парадируют культовых киновампиров прошлого. Они сталкиваются с тривиальными бытовыми проблемами и особенностями жизни в современном мегаполисе. Зрители во всем мире полюбили незадачливых друзей-кровопийц. Комичность ситуаций и стиль реалити-шоу выгодно выделяет фильм из общего числа однотипных комедий. «Реальные упыри» стал настоящим хитом в мире и позволил создать одноименный сериал в 2019 году. На данный момент он насчитывает уже пять сезонов. На родине картины, в Новой-Зеландии, с 2018 года вышло четыре сезона спин-оффа «Паранормальный Веллингтон», где главными действующими лицами становятся уже работники полицейского отделения по борьбе с потусторонними существами.

Так любое удачное короткое высказывание может стать началом чего-то большего.

Подписывайтесь на наш канал в Telegram

Фото обложки: Изображение от freepik, созданное при помощи искусственного интеллекта: https://ru.freepik.com/